Über mich
Charlotte Haertel
Seit ich denken kann, begleitet mich die Kunst.
Schon als Kind haben mich große Leinwände, Ateliers und dieses ruhige, konzentrierte Arbeiten fasziniert. Kunst war für mich nie nur ein Hobby – sie war immer ein Ort, an dem alles langsamer, klarer und greifbarer wurde. Vielleicht wurde diese Leidenschaft auch dadurch geprägt, dass ich Künstlerinnen in meiner Familie hatte, die mich schon früh für kreative Ausdrucksformen begeisterten.
Meine Motive haben sich über die Jahre verändert. Aus kindlichen Ideen wurden ausdrucksstärkere, manchmal provokante Themen. Heute stehen vor allem Menschen im Mittelpunkt meiner Arbeiten – Gesichter, Körper und insbesondere Frauen. Ich arbeite überwiegend mit dem Spachtel und erschaffe meine Werke Schicht für Schicht. So entstehen Tiefe, Struktur und Oberflächen, die nicht nur betrachtet, sondern beinahe gefühlt werden können.
Was ein Bild erzählt oder welche Bedeutung es trägt, darf dabei jede Betrachterin und jeder Betrachter für sich selbst entdecken.
Während meines Studiums der Business Administration & Economics entwickelte sich neben der Kunst eine weitere Leidenschaft: die digitale Kommunikation. Mit dem Aufkommen sozialer Netzwerke begann ich mich intensiv damit zu beschäftigen, wie Inhalte online wirken, wie Aufmerksamkeit entsteht und wie visuelle Ästhetik Menschen erreicht.
Als Digital Native habe ich früh verstanden, wie wichtig das Zusammenspiel aus Bildsprache, Timing und relevanten Inhalten ist. Seitdem begleite ich verschiedene Social-Media-Projekte im Hintergrund, entwickle Content-Strategien, plane Inhalte und unterstütze dabei, Reichweite organisch aufzubauen und nachhaltig zu steigern.
2020 schloss ich mein Studium ab und startete 2021 in das Berufsleben als Projektmanagerin. Die Kunst blieb dabei stets ein fester Bestandteil meines Lebens.
2023 wagte ich schließlich den Schritt in die Selbstständigkeit. Seitdem verkaufe ich meine Kunstwerke, nehme individuelle Auftragsarbeiten an und durfte 2024 meine erste Ausstellung gemeinsam mit anderen Künstlerinnen realisieren. Anfang 2025 folgte bereits die nächste Ausstellung.
Neben klassischer Leinwandkunst arbeite ich auch digital und gestalte kreative Inhalte für Social Media, Prints und verschiedene Kommunikationsmedien. Dabei verbinde ich künstlerisches Gespür mit einem Verständnis für digitale Sichtbarkeit und moderne Content-Strategien.
Da ich viele Projekte im Hintergrund betreue und nicht immer öffentlich zeigen darf, für wen ich arbeite, nutze ich seit 2026 bewusst meinen eigenen Social-Media-Auftritt als Referenz.
Dort setze ich dieselben Strategien ein, die ich auch für Kundinnen und Kunden anwende. Innerhalb von nur zwei Wochen konnte ich meine Reichweite rein organisch von rund 50.000 auf über 130.000 Aufrufe steigern. Für mich sind solche Ergebnisse die beste Form der Referenz – transparent, nachvollziehbar und praxisnah.
Heute verbinde ich das, was mich seit vielen Jahren begleitet: Kunst und digitale Sichtbarkeit.
Ich erschaffe nicht nur Werke für die Wand, sondern entwickle Inhalte, die Menschen erreichen, berühren und im Gedächtnis bleiben. Kreativität ist für mich nicht nur Ausdruck – sie ist Kommunikation.